三，國際化上，過度強(qiáng)調(diào)文化隔閡，難以踏出國門。

　　國產(chǎn)單機(jī)游戲面臨的困境，不只是國內(nèi)市場的問題。他們面臨的另一大問題，是沒有能力征戰(zhàn)更加廣闊，更加成熟的海外市場。

　　國產(chǎn)單機(jī)游戲，大多以武俠，仙俠類為主，但這并不是導(dǎo)致游戲無法國際化的主因，之前如秦殤，刀劍封魔錄等作，都曾經(jīng)得到海外高分，可惜游戲廠商沒多久便轉(zhuǎn)戰(zhàn)網(wǎng)游。而那些主流的國產(chǎn)單機(jī)游戲，則過多地強(qiáng)調(diào)了文化的差異性，而無視了文化之間的共性，導(dǎo)致國外玩家無從體驗(yàn)游戲的精髓。

　　什么是文化的差異性？就是很難跨文化傳播的東西，在中國來說譬如詩詞，古代音樂，琴棋書畫等，這些內(nèi)容非常難以通過翻譯來傳播。而文化的共通性呢？是那些各個(gè)文化的人都能很容易體驗(yàn)到的東西，如陰謀，人性，愛恨情仇，中國文化中的武打做成動(dòng)作，也是很容易跨文化傳播的。

　　日本游戲受到西方人的喜愛，一方面因?yàn)槠漕}材豐富，科幻，魔幻等層出不窮。另一方面，即使是涉及日本本土文化的游戲，他們更多的是傳播文化共通性的一面——如武士，太刀，忍者……等很酷的東西，而像俳句，茶道，書法等內(nèi)容，一般并不會(huì)作為重要內(nèi)容展現(xiàn)。

　　正所謂成也蕭何，敗也蕭何。中國經(jīng)典單機(jī)游戲十有八九使用了大量的文化元素符號來渲染“中國風(fēng)”：劇情關(guān)鍵之處一首詩詞點(diǎn)睛，絲竹之音貫穿全作，乃至道具名稱介紹均來自古代傳說，自詡有深厚的文化底蘊(yùn)。殊不知，這種碎片化的符號堆砌，掩蓋了作品在普適性的，跨文化敘事藝術(shù)方面的缺失——一個(gè)個(gè)淺薄的童話，主打煽情卻沒有人性，主打劇情卻沒有懸念，主打大作卻沒有厚重感，這樣的設(shè)計(jì)，何談國際化？何談文化輸出？

　　外國人玩不懂這些游戲的時(shí)候，有單機(jī)制作者卻認(rèn)為這是天經(jīng)地義的事情——老外就活該不理解中國文化，文化的鴻溝，是無法用游戲填平的。

　　可是我在紐約參加最終幻想音樂會(huì)時(shí)，親眼看到了全場美國佬齊聲用蹩腳的日語向植松申夫問好。

四，市場宣傳上，以乞討而非吸引的方式獲得玩家。

　　從以上三點(diǎn)，我們基本已經(jīng)可以從內(nèi)因上了解了中國主要單機(jī)游戲在研發(fā)思路上的畸形走向，導(dǎo)致其在新時(shí)代下完全不具備與海外大作抗衡的競爭力。但最后一點(diǎn)，則使得這種產(chǎn)品上的缺陷變成了行業(yè)上的悲劇。

　　這一點(diǎn)便是面對市場的態(tài)度，是“乞討”而非“吸引”。