2010年，一款由丹麥獨立游戲工作室Playdead Studios打造的游戲橫空出世，在游戲界引起了一陣波瀾，它沒有多么絢麗的畫面，也沒有海量的游戲內(nèi)容，但它極具魅力的藝術(shù)風(fēng)格和充滿創(chuàng)意的謎題卻給人帶來了深刻的印象，并因此獲得了業(yè)界的一致好評。它就是《地獄邊境(Limbo)》。

  時隔六年之久，Playdead Studios工作室?guī)砹怂麄兊牡诙孔髌贰禝nside》。同樣，本作延續(xù)了《地獄邊境》的游戲風(fēng)格，雖然在視覺表現(xiàn)上有很大的進步，但在游戲性上卻一如它的前輩那樣，充滿了精巧的機關(guān)謎題和壓抑的求生。不過，我們等待多年所迎來的作品究竟能否達到心中的期待值呢，對于這樣一款《地獄邊境》的“精神續(xù)作”，你是怎樣看待的呢?

  畫面：

  作為一家獨立游戲工作室，Playdead Studio受規(guī)模和資金的限制，采用了Unity引擎來打造《Inside》。這款引擎可謂是獨立游戲工作室的福音，而目前全球使用Unity引擎的用戶已經(jīng)超過了300萬?；氐絇laydead Studio開發(fā)《Inside》的話題，得益于Unity引擎的便捷與強大的性能，本作在視覺和物理效果的表現(xiàn)上可以說是一流水準。

  《Inside》的畫面表現(xiàn)可稱得上是一流水準

  不過盡管如此，《Inside》也不能說就在畫面上超越了《地獄邊境》，因為兩者其實擁有不同的畫面風(fēng)格。

  《地獄邊境》擁有自己的獨特美感

  《地獄邊境》以黑白色為主，采取的是2D畫面的黑色膠片電影風(fēng)格，遠景采用的也同樣是2D場景，但兩者相互疊加便會產(chǎn)生一種3D畫面的效果。這樣的構(gòu)圖看似簡單，但卻充滿了獨特的藝術(shù)風(fēng)格。《Inside》的畫面已經(jīng)不僅限于黑白兩色，而是采用了更多的色彩，雖然畫面整體依然保持著陰暗的風(fēng)格，但卻已經(jīng)不像《地獄邊境》那般“黑暗”了。此外，《Inside》采用了3D游戲建模，包括人物以及游戲場景中所出現(xiàn)的各種物件等，加上光源的妥善使用，這就讓人在游戲的過程中可以更加投入到對環(huán)境的觀察，在這一點上，可以說《Inside》比《地獄邊境》更加吸引人去駐足欣賞。

  操控：

  玩過《地獄邊境》的玩家們都知道，這款游戲中的許多機關(guān)謎題都需要靠精巧的操作來解開，而Playdead Studios不負眾望為本作設(shè)計出了完美的動作系統(tǒng)。同樣是看似簡單的動作，但在不同的機關(guān)和地形面前，你卻能夠發(fā)現(xiàn)自己可以做到很多事?！禝nside》同樣延續(xù)了這一優(yōu)秀的設(shè)計，而且3D的人物建模讓主人公小男孩的動作更加貼近真實姿態(tài)，跳躍和拉開機關(guān)的過程中，你能夠很明顯感覺到物理反饋的效果。小男孩的動作并不敏捷，面對敵人也沒有閃避的動作，它的一舉一動都會牽動你的神經(jīng)，讓你思考下一步的動作。

  我們似乎能感受到那種環(huán)境下的無助